Die meiste Zeit reden wir hier über SF-Filme und -Serien. Warum eigentlich? Wenn schon der Deutsche Kulturrat endlich verstanden hat, dass Videospiele ein schützenswerte Kulturgut sind, können wir genau so gut einmal die wegweisendsten SF-Geschichten zum Nachspielen aufzählen! Zukunftia beschränkt sich dabei allerdings vor allem auf (damals) neue Ideen und kultige Atmo. Wir fragen: Wo war man buchstäblich in einer anderen Welt? Und wieso musste ich sie danach wieder verlassen, um diesen blöden Artikel zu schreiben?

Dies ist natürlich nur eine subjektive und unvollständige Auswahl. Moderne Perlen wie „Fallout 3“ oder „Dead Space“ konnte ich leider noch nicht beackern… Und auch, wenn meine Eltern etwas anderes behaupten werden: Ich hatte schon in den frühen 90ern keine Zeit und Lust, ALLE Spiele mit fictionigem Hintergrund zu spielen. Zumindest legte mir mein soziales Umfeld (u.a. bestehend aus einem schwach gefüllten Sparschwein) diese Sichtweise nahe…

Monster in der Südsee… – Die sollen dann aber bitte duschen, bevor sie ins Wasser gehen, ja?

So richtig in der Zukunft spielte der erste Teil von Far Cry wohl nicht, doch da der wichtigste Strandurlaub für jeden Menschen immer der nächste ist, nehmen wir das Spiel einmal großzügig in dieser Liste auf. Ich weiß: „Crysis“ ist noch ein bisschen zukunftiger mit seinen Nanoanzug-Spielereien, jedoch gefiel mir der inoffizielle Nachfolger einen winzigen Tick schlechter als das Original! In der Crysis-Zukunft ist es nämlich so, dass alle Menschen (durch Genmanipulation?) Köpfe aus Stahlbeton besitzen. Infolge dessen haben Kopfschüsse langfristig keine größere Wirkung als die ätzenden Chemikalien von Taubenkacke…

Aber Far Cry ist nicht nur deshalb in dieser Liste, weil dort die Trefferzonen realistischer sind: Es war auch schlicht zuerst da und ließ mich staunen, wie bereitwillig ich in eine Story eintauchte, in der es um Genmanipulationen an Monschen (Mischung aus Mensch und Monster) auf Südseeinseln geht! So eine große, offene Welt, in der jeder winzige, unoffene Strauch nur darauf wartet, sich darin zu verstecken, gab es vorher noch nicht! Und verstecken musste man sich vor den intelligenten Gegnern recht häufig, wenn man das Spiel nicht gerade auf dem leichtesten Schwierigkeitsgrad durchspielte.

Somit war das Spiel auch wegbereitend für die künstliche Intelligenz in Computerspielen, denn in vorherigen Games konnten die Gegner oft nicht mal die Zahl der Wände zählen (um die 10), gegen die sie überflüssigerweise gestolpert sind…

Gerade das ständige Verbergen und Tarnen kam meiner Persönlichkeitsstruktur zugute, wäre ich im Krieg doch stets derjenige, der sich mit einem Scharfschützengewehr und einer Käse-Sahne-Pizza in einer Baumkrone verkriecht. Okay, die zähnefletschenden Ungeheuer aus der Retorte (hmmm… lecker Torte!) machten die Illusion etwas zunichte, meinem Opa aus Stalingrad rauszuhelfen. Vom etwas milderen Wetter ganz zu schweigen…

Fazit: Der ultimative „Monsterbacke Früchtequark“ (kennt noch einer diese komische Joghurt-Werbung aus den Neunzigern?), der als Spiel damals soooo zukunftsweisend war, dass man für Crysis so gut wie nichts verändert hat. Ein Game, das ich im Geiste mehrmals durchgespielt habe! – In der Realität machten mir Ruckelorgien (2004) und undefinierbare Abstürze (2008) im letzten Fünftel aber schnell den Garaus. Fast so, wie ICH einem der Hampelmänner im Spiel… Peng, Peng, Peng, Tod. HAHAHA! Killerspiel!

Damaliger Innovationsfaktor:

Science-Fiction-Faktor:

Ich hätte auch das 2D-„Super Metroid“ oder die Prime-Teile 2 & 3 anführen können, aber das Gefühl, einen verlassenen Planeten zu erkunden, gab es so frisch und mit Schleifchen nur mit dem allerersten 3D-Vertreter. Und wer hat davon nicht geträumt? – Als eine Mischung aus Indiana Jones, Kopfgeldjäger Boba Fett und Captain Picard mit Brüsten stapfen wir über eine einst bewohnte Welt. Überall stehen Ruinen dumm rum, die man in der Phantasie wieder zu beeindruckenden außerirdischen Gebilden aufbaut. – Wie zum Beispiel zu einem Fußballstadion oder einem Wasserwerk.

Alles, was irgendwie komisch aussieht (allerdings nicht im Sinne von witzig), kann mit allerlei Scanvorrichtungen traktiert werden. Jeder lebende Popel hat nämlich eine Geschichte zu erzählen, die ihn in die Gesamt-Fauna und -Flora des Planeten logisch einbindet. Oder wusstet ihr, dass die „Flahagras Tentakel“ eine evolutionäre Weiterentwicklung des normalen Flahagrases ist? Dachte ich es mir doch! Morgen früh schreiben wir darüber einen saftigen Test, ihr Faulpelze!

(Faulpelz: Pelzige Pflanze mit eigener Drüse zur Ablassung von Faulgasen. Ist essbar, aber hochexplosiv. Explodiert in der Hand, nicht im Mund. Entfernt verwandt mit der gemeinen Mooskrautulme)

„Ich wusste ja, dass der Weltraum verdammt groß ist, aber diese Tempelanlage hier hat echt den Schuss nicht gehört!“ – Das wahre Mysterium: Obwohl das Spiel sich noch immer großer Beliebtheit erfreut, gibt es kaum ein scharfes Video oder einen brauchbaren Screenshot davon! Daher musste ich diesmal selber ein Foto anfertigen. Man beachte auch den schönen Lichteffekt rechts oben, der noch mal für extra Atmosphäre sorgt. – Und ICH dachte davor immer, ich müsste mein Wohnzimmerfenster zum Spielen eigentlich zunageln…

Die Welt ist nach dem Zelda-Prinzip aufgebaut: Ein neues Item in Sektion A hilft einem in Sektion Z (und dazwischen gibt es natürlich noch jede Menge Buchstaben abzulaufen) wunderbar weiter. Die langen Laufwege sind allerdings auch für Ungeduldige wie mich erträglich. Wenn einem langweilig werden sollte, kann man schließlich immer noch den Thermoscanner anwerfen. Haben die Programmierer vielleicht vergessen, die kleine Motte oder das undichte Rohr mit einer Hitzeausdünstung zu bedenken? Nein, sie haben natürlich daran gedacht. Immer. Was für Teufelskerle!

(Teufelskerl: Gehörnter Parasit, zu finden in Sumpfgebieten und 10.000 Jahre alten Kernkraftwerksresten. Frisst ausschließlich Insekten und Weltraumamazonen auf der Durchreise. Bitte puttschießen!)

Fazit: Mehr Adventure als Shooter. Dafür so reich an aufschlussreichen Erkundungsmöglichkeiten, dass das Außenteam der Enterprise schon sehr viel Origami-Talent mitbringen muss, wenn es die Pappfelsen zu etwas ähnlich beeindruckendem falten wollte. Die Endbosse sind groß, die Grafik detailliert (für damals halt) und der Klapo glücklich. Was könnte man mehr wollen? – Nun, vielleicht einen vierten Teil…?

Damaliger Innovationsfaktor:

Science-Fiction-Faktor:

Aus heutiger Sicht ist „Starwing“ gleich doppelt beeindruckend. Erst einmal wegen seines noch immer guten Leveldesigns und zweitens, weil dieses Spiel die wohl hässlichste 3D-Grafik der Welt besitzt. Kunststück, schließlich war es eines der ersten Konsolengames, die 1992 überhaupt eine dreidimensionale Welt boten, auch wenn manche heute fordern werden, dass dieser Teil inzwischen eher VER-boten gehört.

Echte Augenkrebsliebhaber schockt das natürlich nicht, denn „Starwing“ (hieß später „Lylat Wars“ und im Ausland sowieso „Star Fox“) gab einem das erste Mal das Gefühl, wie Luke Skywalker zu sein. Wenn auch mit Haaren auf der Brust und einer schwarzen, feuchten Nase, denn der Spieler nimmt die Rolle eines sprechenden Fuchses ein. Aber wer sich an so etwas stört, sollte sich definitiv keine Spielekonsole kaufen, die von einer kleinen Insel rechtsaußen auf dem Globus stammt…

Aus heutiger Sicht hat man es sicherlich etwas schwer, in einem Haufen von riesigen Schuhkartons gigantische Schlachtschiffe zu sehen, zwischen denen es herzuflitzen gilt. Aber wir reden hier ja von Kult, nicht von eurem Einkaufszettel für den nächsten Flohmarkt! – Immerhin galt es hier eine ganze Kampfstaffel zu kommandieren, auch wenn in der Realität meist nur alle paar Minuten ein hilfesuchendes „Brabbrabbrab!“ aus dem Lautsprecher dröhnte, weil einer der tierischen Mitpiloten ein fliegendes Minidrönchen am Heck hatte.

Dennoch: Die Levels verlangtes perfektes Timing, boten recht knorkige Soundtracks vom berühmten „Japanese Midi Orchestra“ (man spule einmal bis zur Minute 7:20 vor!) und waren so ziemlich die einzige Möglichkeit, um Star Wars zu zeigen, wo der Frosch die Locken hat. Nämlich auf dem… Frosch, der in dem Team den Mechaniker mimte.

Besonders interessant: Der zweite Teil war bereits so gut wie fertig, wurde jedoch nie offiziell herausgegeben. Angeblich aus Zeit- und Qualitätsgründen… Da er in Japan testweise einem kleineren Kreis zugänglich gemacht wurde, existieren jedoch noch heute BÖSE und ILLEGALE Versionen als ROM-Datei für die diversen SNES-Emulatoren. Richtig doll ist das Spiel jedoch nicht, da es dem Spieler an exakt den falschen Stellen Freiheiten lässt und somit nicht mehr so perfekt durchchoreografiert wirkt. – Äh… Habe ich gelesen.

Fazit: Okay, damalige PC-Spieler hätten vermutlich lieber das 1990 erschienene „Wing Commander“ hier gesehen. Doch „Star Wing“ gefällt mir in seiner kompromisslosen Actionlastigkeit dann doch etwas besser als die fauchenden Pixel mit der Fahrstuhlmusik. – Feuert mich bitte mal jemand an, um endlich mal die schwierigste Planetenroute durchzuspielen? (*Beschossen werd*) – Hey, nicht DIESES Anfeuern!

Damaliger Innovationsfaktor:

Science-Fiction-Faktor:

Wun-der-bar! Erstmals konnte man in einer leicht(!) zugänglichen Space-Simulation galaktische Imperien errichten! Vom Wabbelwesen bis hin zum lebendigen Sternenstaub durfte man dabei so ziemlich jedes Wesen spielen, das man wollte. Denn dieses eine Feld, in dem stets das gleiche Portrait eingeblendet wurde, kannte da keine Grenzen vor dem Malpinsel der Programmierer! – Angeblich gab es über die unterschiedlichen Rassen-Bildchen hinaus auch spielerische Unterschiede, aber da ich stets die Krokodile gespielt habe (was sagt das über mich aus?), kann ich das nicht bestätigen… So oder so vermittelte Ascendency schon sehr früh: „Ob Krokowesen oder laufender Flechtenhaufen: Alle sind es gleich wert, vernichtet zu werden!“

Aber vor dem galaktischen Genozid galt es, Raumschiffe zu bauen, Planetensysteme zu entdecken (und dabei stets auf ein fruchtbares Monstersystem hoffen), zu besiedeln und zu erforschen. Ja, ich liebte das Game mit der (damals) schicken Grafik. Alles fühlte sich so weltraumig und geheimnisvoll an, obwohl nur ein paar 2,5-dimensionale Kuller auf einer Rasterkarte schwebten! ICH war der Meister des Universums (ihr habt früher sicherlich oft von mir gehört?) und der Herr der Saturnringe!

Das ich mich nicht in einen Blutrausch spielte, verdankte ich nur dem rundenbasierten Spielprinzip, das mit fortschreitender Besiedelungsdichte dafür sorgte, dass man nur noch neue Bauaufträge auf irgendwelchen Planeten zum Besten gab. Ich nenne es den „Civilisation“-Makel: Je weiter man in so einem Spiel kommt, umso mehr wird man mit Standardaufgaben gelangweilt. Und der automatische Bauminister neigt meist ein wenig zur Zügellosigkeit („Ich brauche keine 27 Biotechlabore, verdammt!“) oder wurde vermutlich einfach von Bauunternehmen bestochen…

Äh, gab es überhaupt eine Automatisierungsfunktion?!

Aber 60% des Reizes lag sowieso in der grandiosen Mucke, die man eigentlich wegweisend nennen müsste, wenn man danach… so etwas ähnliches noch mal gehört hätte. Ich war davon überzeugt: Wenn das Weltraum Ohren haben sollte, hat es sich garantiert den Soundtrack zum Spiel gekauft! Und last but not least finde ich die Übersicht noch heute grandios: Kein ewiges Rumgezoome, um sein Raumschiff auf der Planetenkarte wiederzufinden! Und da jedes Objekt eine Art „Standfuß“ anmontiert hatte, mit dem es auf einer imaginären Null-Linie montiert war, wusste man trotzdem genau, wo im Raum es sich befand…

Fazit: Es müssen nicht immer Klingonen sein: Aus heutiger Sicht wirkt das Spielchen beinahe erschreckend unkomplex, Mitte der 90er war es jedoch für mich ein echter Grund, nächtelang wach zu bleiben! Dass ich es trotzdem nicht getan habe, lag nur an den fehlenden Missionen. Trotzdem: Für mich ein echter Meilenstein in der langen Geschichte des Spruches „Kleiner Mann – ganz groß!“

Tipp: Dieser Klassiker ist inzwischen auch kostenlos herunterzuladen (zusätzlich übrigens auch legal) und per DOS-Emulator zu starten!

Damaliger Innovationsfaktor:

Science-Fiction-Faktor:

Noch mindestens 5 weitere Perlen habe ich für den zweiten Teil dieses Artikels auf der Pfanne. Nominierungen dürfen selbstverständlich eingereicht werden…